“Todas as artes contribuem para a maior de todas as artes, a arte de viver.”
Bertold Brecht
Vou falar sobre arte um tema onde eu percebo que as pessoas tem um certo preconceito, pq as pessoas que gostam de arte ou falam sobre ela são taxadas de intelectuais e as pessoas que tem vontade de ver arte, cria um obstáculo mental e não consegue apreciar um quadro ou mesmo uma ópera, não sei se a culpa de tudo isso é a Televisão ou mesmo o tempo.
Em nossa cultura não temos o costume de apreciar esse tipo de arte (Quadros, Peças teatrais, ópera, esculturas e etc), a Arte é uma produção que invoca os mais profundos sentimentos do homem e que busca transmitir isso para outras pessoas, com a função de reflexão, admiração, alegrar ou mesmo chocar.
Mas não estou aqui para falar sobre o Brasileiro e sim de um Norueguês que tem um quadro muito conhecido, que já foi parodiado (não sei se essa palavra existe) por diversas pessoas entre elas: Andy Warhol e Matt Groenning (sim o cara dos simpsons), não julgo o primeiro um artista como disse Dylan(um real artista da musica) “Um cara que faz pinturas de latas de Sopa que minha vô consome, não pode ser considerado um artista”.
Mas voltando ao Norueguês chamado Munch que criou com um grande toque de tristeza e dor um dos quadros mais representativos e cheios de sentimentos [emoções presente dentro de toda a sua obra] que eu conheço: O Grito.
O Grito foi criado em um dos piores momentos da vida de Munch, onde ele sofria com problemas psicológicos e cuidava de sua irmã que tb fora diagnosticada com transtorno Bipolares e sofria uma desilusão amorosa por conta de um amor obscuro com uma mulher casada, conforme essa angustia foi aumentando Munch para se libertar do sofrimento criou O Desespero, porém um tempo depois ele resolveu retrabalhar o quadro e procurando um figura mais chocante e sem um forma definida então ele criou o símbolo maior de toda a sua obra O Grito.
Munch pelos olhos de um Ex-Scanista.
Munch tb criou outras obras primas com o mesmo sentimento de tristeza e o clima sombrio e cheio de significados, entre elas posso destacar as minhas favoritas:
A vampira [Em suas duas versões a xilográfica e a em Tela] quando olho para esse quadro, tenho a sensação de que o amor acaba um dia se tornando isso uma vampira ou um vampiro sugando a felicidade do outro, que aos poucos acaba adoecendo.
Auto-retrato com um cigarro – A beleza nesse quadro está em suas linhas harmoniosas e seu tom azulado [Uma das minhas cores favoritas] dizem que a fumaça que sai do cigarro tem um grande significado, mas não consigo perceber.
Noite em Saint Cloud – A beleza deste quadro está na solidão e na falta de vida do quadro, os tons azulados e o reflexo da imagem na janela formam uma cruz no chão o que dá um ar sombrio na tela.
Olho a olho – A beleza está na simplicidade e nas linhas harmoniosas deste quadro que mostra o amor a primeira vista, apesar de que não sentimos a vida nos olhos dos dois amantes.
Sobre a Cinzas e Separação [Especial pra vc] fiquei um bom tempo olhando para esse quadro, acho que ele é uma continuação que começa com a Vampira, entra em outro quadro O Ciúme e termina na separação. A expressão no rosto da mulher mostra todo o seu desespero com a perda de seu grande amor. A falta de expressão no rosto do homem, diz que ele tb está totalmente arrasado e envergonhado com a toda a situação[que pode ter surgido de uma traição] e o pano de fundo retrata o tempo a morte do relacionamento pois a floresta está completamente morta.
[Gostaria de ver com seus olhos esse quadro, aguardo um post seu]
Vou terminar com um frase do próprio Munch que define a sua Obra
“Nunca entrará na cabeça dos outros que estas pinturas foram criadas a partir da seriedade e do sofrimento, que são o produto de noites de insônia, que me custaram sangue e a debilidade de meus nervos”
Este era Munch
Saia de casa olhe o mundo com olhos diferente só assim vc poderá melhorar a sua percepção sobre o mundo a sua volta.
Esse Post é uma homenagem a senhorita Carla (Paradis) do Blog http://www.leblogdeparadis.blogspot.com/